Samstag, Mai 20, 2017

Astrid Kirchherr zum 79.- geboren am 20.Mai 1938 in Hamburg


Sie schloss 1960 ihr Studium an der Meisterschule für Mode, Textil Grafik und Werbung (heute Department Design der Hochschule für Angewandte Wissenschaften Hamburg) und wurde 1959 Assistentin von Reinhart Wolf. 1960 wurde sie von ihrem damaligen Freund Klaus Voormann in den Kaiserkeller in Hamburg mitgenommen, wo sie die Beatles – damals noch mit Pete Best am Schlagzeug – traf. Von Kirchherr stammen die ersten professionellen Fotos der Beatles, die sie damals von ihnen machte.
Sie verliebte sich in Stuart Sutcliffe, dem sie die erste Pilzkopffrisur (Englisch: mop-top) schnitt. John Lennon lachte zwar erst über die Frisur, passte sich danach aber den anderen an.
Später arbeitete sie als freie Fotografin und wurde vom Stern angestellt, um die Beatles 1964 bei den Dreharbeiten zu Yeah Yeah Yeah zu fotografieren.
Heute lebt Astrid Kirchherr in Hamburg. Sie war zweimal verheiratet und hat keine Kinder.
In dem Kinofilm Backbeat, der von den Anfängen der Beatles handelt, spielt die Figur Astrid Kirchherr eine bedeutende Rolle.


Quelle:Wikipedia Photos:Astrid Kirchherr

Donnerstag, Mai 18, 2017

Olivia Harrison zum 69.- geboren am 18.Mai 1948




Olivia Trinidad Arias wurde am 18.Mai 1948 in Mexico City geboren.

Ihre Eltern hiessen Zeke (Trockenmittelhersteller) and Mary Louise Arias (Näherin). Olivia hat 2 Geschwister, Peter and Linda.

1974 arbeitete Olivia bei der Plattenfirma A&M Records und George Harrison traf sie bei einer A& M Party in Los Angeles.
Am 1.August 1978 kam Sohn Dhani in London zur Welt 1 Monat später am 2.September heirateten beide in Henley On Thames.
Auch ihr widmete George mehre Songs u.a.:


Maya Love von 1974
Beautiful Girl von 1976
geschrieben für Pattie aber wegen der Trennung umgeschrieben für Olivia
Dear One von 1976
und
Learning How to Love You ebenfalls 1976

Außerdem zu sehen in Harrison's Video Clips zu Crackerbox Palace 1976 und This Is Love 1987 und dem Beatles Clip Real Love von 1996.

Seit den 1990er Jahren setzt sich Olivia Harrison zusammen mit Yoko Ono, Linda McCartney(starb 1998) und Barbara Bach in einer wohltätigen Stiftung namens „Romanian Angel Appeal“ für Kinder ein, die in Rumänien in Armut leben.
2005 erhielt sie als Produzentin des Musikfilms Concert for George einen Grammy in der Kategorie Best Long Form Music Video (Bestes Musik-Langvideo).

Heute verwaltet Olivia Harrison das musikalische Erbe ihres verstorbenen Mannes.

2011 veröffentlicht Sie das Buch und den Film Living In The Material World





Quelle:Wikipedia Photo :Press




Samstag, April 29, 2017

Zum 79.Geburtstag von Klaus Voormann geboren 29.April 1938




Klaus Voormann (* 29. April 1938 in Berlin)





Voormann studierte in Hamburg an der Meisterschule für Gestaltung und arbeitete als grafischer Designer und Illustrator, als er 1960 im Hamburger Kaiserkeller die Beatles kennenlernte und gemeinsam mit Astrid Kirchherr einer ihrer besten Freunde wurde. Als die Beatles weltberühmt wurden, blieb er mit ihnen verbunden, zumal er 1964 ebenfalls nach London zog.
Hier gründete er seine erste eigene Beat-Band Paddy, Klaus and Gibson. Ab 1965 spielte er Bassgitarre in der Band von Manfred Mann und begann neben seiner Grafikerkarriere auch eine Musikerkarriere.
1966 entwarf er während seiner Zeit in London das Cover für das Beatles-Album Revolver, auf dem er auch selbst am rechten Rand der Titelcollage zu sehen ist, und für das er 1967 einen Grammy für das beste Schallplattencover erhielt. Die Zeitschrift Hörzu vertrieb die Platte anfangs in Deutschland, und platzierte ihr Firmenlogo damals im Zentrum des Cover-Entwurfs. Voormann war aber nie Layouter der Hörzu, wie oft fälschlich angenommen wird.

Er hat auch das Cover für die dritte LP der Bee Gees (1968), Idea, entworfen.
Die Einflüsse auf seinen Stil sind vielfältig; eine wichtige Rolle spielen Max Liebermann und expressionistische Maler wie George Grosz.

Die Freundschaft zu den Beatles führte dazu, dass er bei zahlreichen Soloprojekten von John Lennon, Ringo Starr und George Harrison den Bass spielte. So war er u. a. Gründungsmitglied von John Lennons Plastic Ono Band und war an solchen LPs wie Imagine, Ringo, oder All Things Must Pass und dem "Concert for Bangla Desh" beteiligt.
Außerdem spielte er auf dem legendären Lou Reed Album "Transformer" als Bassist mit. Als Studiobassist hat er unter anderem auch mit Carly Simon (das Bass-Intro von You're So Vain stammt von ihm), Harry Nilsson und B. B. King gearbeitet.
Zeitweise lebte er in der Nähe von Los Angeles.

1979 kehrte er nach Deutschland zurück und wurde Musikproduzent. Sein erster Erfolg wurde die bis dahin völlig unbekannte Band Trio. Er produzierte mit ihnen einen der größten Hits der Neuen Deutschen Welle: Da Da Da. Außerdem arbeitete er unter anderem mit Künstlern wie Marius Müller-Westernhagen und Heinz Rudolf Kunze zusammen.

1995 war er für die Cover-Gestaltung der Beatles-Anthology zuständig. Auch mit Paul McCartney blieb er nach Auflösung der Beatles verbunden und schuf 1999 einige Grafiken für dessen Album Run Devil Run.

Am 29. November 2002 nahm er am Gedenkkonzert für George Harrison teil, das in der Royal Albert Hall in London stattfand. Dort konnte er allerdings nur bei zwei Stücken (All things must pass und Wah Wah) den Bass spielen.
2003 veröffentlichte er sein Buch "Warum spielst du "Imagine" nicht auf dem weißen Klavier, John?". Voormann schreibt in diesem Buch über seine Zeit mit den Beatles, aber auch über zahlreiche andere Begegnungen und das Leben in der internationalen Musik-Szene. Da er aus der Position eines aufrichtigen Freundes schreibt, stehen in erster Linie die Menschen im Vordergrund.
Klaus Voormann kreierte das Cover zum Album "Scandinavian Leather" der norwegischen Death Punk-Band Turbonegro, das 2003 erschien.
Zum 40-jährigen Jubiläum des Erscheinens von Revolver im Jahr 2006 hat Voormann abermals das Cover einer offiziellen Jubiläums-Edition gestaltet.
2011 erschien die DVD All You Need Is Klaus mit Beiträge von Ringo und Paul sowie Olivia Harrison.

Heute lebt Klaus Voormann zusammen mit seiner Frau Christina, seinem Sohn und seiner Tochter in der Nähe von München.

Quelle:Wikipedia: Photo:Fan Page

Dienstag, April 25, 2017

Montag, April 17, 2017

19.Todestag von Linda McCartney-gestorben am 17.April 1998

----------------------------------------------------

Linda Louise McCartney
geb. Eastman, gesch.See
* 24. September 1941 in New York
† 17. April 1998 in Tucson, Arizona










Linda Eastman wuchs als 2 älteste mit ihrem Bruder John (*1939) und den Schwestern Laura (*1947) und Louise jr(*1950) in Scarsdale auf.

Ihre Eltern sind jüdisch-amerikanischer Herkunft.
Ihr Vater, Lee Eastman, betrieb eine Anwaltskanzlei. Seine Kunden kamen vorwiegend aus der Musikszene und bildenden Künsten.
Die Familie mütterlicherseits stammte aus Cleveland und besaß dort mehrere Kaufhäuser.
Nach der High School und dem Tod ihrer Mutter 1962 zog Linda Eastman nach Arizona.

Dort begann sie ein Studium in Kunst und Geschichte, brach es aber relativ schnell wieder ab. Sie heiratete am 18 Juni 1962 Melvin See,einen Geologen ( er nahm sich 2000 das Leben)und brachte am 31.Dezember 1962 ihre erste Tochter Heather Louise zur Welt.
1965 erfolgte die Scheidung.
Ende 1965 zog Linda Eastman zurück nach New York.
Sie nahm eine Stelle als Empfangsdame bei der Zeitung „Town and Country“ an. Da die Zeitschrift einmal die Rolling Stones auf ihrem Cover abgebildet hatte, wurde die Zeitung vom Management der Band zum Presseempfang anlässlich der Vorstellung des neuen Albums eingeladen. Weil Eastman als Empfangsdame u.a. die Aufgabe hatte, alle eingehenden Briefe ohne namentlich aufgeführten Empfänger zu öffnen, fielen ihr die Einladung und der Presseausweis in die Hände. Sie steckte beides ein und nahm diesen Termin wahr. Da kein Hotel die Rolling Stones zu diesem Ereignis beherbergen wollte, hatte die Band ein Schiff gemietet. Das erwies sich allerdings als zu klein, um die Heerscharen an Reportern und Fotografen aufzunehmen. Deswegen entschieden die Verantwortlichen, dass die Fotografen an Land zu bleiben hatten. Eastman schaffte es durch ihre Hartnäckigkeit und die Fürsprache von Mick Jagger, auf das Boot zu kommen. Das sollte ihr Durchbruch als Fotografin werden, ihre Bilder waren schon bald sehr begehrt. Eastman gab ihre Arbeit als Empfangsdame auf und wurde freie Fotografin.
Bei dem Fototermin zum „Sgt. Pepper's“-Album traf Eastman Paul McCartney. McCartney selber wurde allerdings erst in dem Restaurant „Bag o' Nails“ auf sie aufmerksam. Eastman hielt sich dort zusammen mit den Animals auf, und er lud sie und die Band in ein anderes Lokal ein.




McCartney und Eastman heirateten am 12. März 1969. Sie haben drei gemeinsame Kinder, Mary (* 1969), Stella (* 1971) und James (* 1977).
Eastman schränkte das Fotografieren ein und begann sich mehr mit der Musik zu beschäftigen. Sie fing an, Keyboard zu spielen und zu singen und gründete zusammen mit McCartney 1971 die Band Wings. Eastmans einziges Soloalbum „Wide Prairie“ wurde postum im November 1998 veröffentlicht.
Eastman war seit ihrer Jugend eine strenge Vegetarierin.



Durch sie wurde McCartney ebenfalls zum Vegetarier. Eastman brachte mehrere Bücher zum Kochen vegetarischer Gerichte heraus.







Sie gründete ein Unternehmen für vegetarische Fertigprodukte und setzte sich für den Tierschutz ein.
Ihr zu Ehren wurde eine Episode der US-Serie „Die Simpsons“ gewidmet.




QuelleWikipedia,Photo:Press

Donnerstag, April 13, 2017

55 Jahre Starclub Hamburg eröffnet am 13 April 1962 geschlossen July 1969-1987 entgültig nach Brand zerstört.

STAR CLUB HAMBURG"
(c) Siegfried Loch / K&K
Hamburg, 60er Jahre

Der Club wurde am 13.April 1962 in Hamburg St.Pauli,Große Freiheit 39 eröffnet.

Vor der Gründung des Star-Club befand sich an dieser Adresse das von Manfred Weissleder

betriebene Stern-Kino. Auf Vorschlag von Horst Fascher wurde dieses zu einem Musikclub umgestaltet. Die Räume des Kinos einschließlich Eingang und Balkon wurden nur wenig umgebaut. Das Gebäude stand direkt neben dem Grundstück der barocken St.-Josephs-Kirche.
Betrieben wurde der Star-Club von Manfred Weissleder, erster Geschäftsführer war Horst Fascher. In der siebenjährigen Zeit seines Bestehens – geschlossen wurde er am 31. Dezember 1969 – gastierten viele bekannte Größen der Rockmusik im Star-Club. Nachher zog hier dann das sehr freizügige Nachtlokal Salambo ein. Das Gebäude, das anschließend lange Zeit brach lag, wurde schließlich 1987 nach einem Brand abgerissen.
Weltweite Berühmtheit erhielt der Star-Club allerdings durch die Gastspiele der Beatles, die dreimal im Club gastierten:

Das erste siebenwöchige Gastspiel begann am 13. April 1962 und endete am 31. Mai 1962. Vom 1. bis zum 14. November 1962 gaben sie 28 Konzerte ihres zweiten Gastspiels. Das dritte Gastspiel dauerte vom 18. Dezember bis zum 31. Dezember 1962.(Vom letzten Gastspiel existieren Tonaufnahmen die 1977 veröffentlicht wurden jedoch von den Beatles Mitglieder Harrison und McCartney per Gerichtsbeschluss gestoppt wurden und heute nur noch als Bootlegs existieren).
Günter Zint, der zwischen 1964 und 1969 auch als Fotograf im Club arbeitete, und sein St.-Pauli-Museum haben einen Gedenkstein auf dem früheren Star-Club-Gelände aufstellen lassen. Dieser Stein enthält zwei Fehler: The Who sind nie im Star-Club aufgetreten, sie waren aber als Gäste im Club und der übereifrige Steinmetz hat bei der Gestaltung des Steines auch seine Lieblingsgruppe mit eingraviert, und Jimi Hendrix wird auf der Stelle als „Jimmy Hendrix“ aufgeführt. Diese beiden Fehler wurden mittlerweile jedoch verbessert. So ist Jimi Hendrix nun in der richtigen Schreibweise vorzufinden und anstatt The Who wurden The Rivets verewigt.(Wikipedia Deutsch)

Dienstag, April 11, 2017

Sgt.Pepper's Anniversary Edition am 26. Mai 2017





The Beatles  präsentiert: Sgt. Pfeppers Lonely Hearts Club Band 50th Anniversary Edition

++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++

Amazon Preis stand 11.April 2017 um 12 Uhr
für die Deluxe Box
4 CD+ 1 DVD 1+ Blu-Ray Box 112,99 

+++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++

Wie erwartet, kommt das Album in verschiedenen Formaten, darunter ein Deluxe-Box-Set mit einem neuen 5.1-Mix des Albums von Produzent Giles Martin,  Sohn des Album-Produzenten George Martin, sowie eine unveröffentlichte frühe Version des Albums mit dem Titel Liverpool Stories

Liverpool Stories enthält frühe Versionen von Songs, die auf dem Album erschienen, sowie mehrere Songs, die noch nie zuvor in jedem Format veröffentlicht wurden. 

In der Tat war die Existenz dieser Tracks der Bekanntmachung selbst der glühensten Beatles-Bootleggers unbekannt.



---------------------------------------------


CD Standard 1 CD

Special/Deluxe  Edition 2 CD



SGT. PEPPER'S SUPER DELUXE EDITION 

CD 1: 
• neuer Album-Mix in Stereo 

CDs 2 & 3: 
• 33 zusätzliche Aufnahmen der Studio-Sessions, größtenteils bisher unveröffentlicht und erstmalig von den Vier-Spur-Aufnahmen abgemischt, chronologisch angeordnet nach den Aufnahmedaten 
• Einen neuen Stereo-Mix von »Penny Lane« und den Stereo-Mix von »Strawberry Fields Forever« aus dem Jahre 2015 

CD 4: 
• Original-Album im Mono-Mix plus der Singles »Strawberry Fields Forever« und »Penny Lane« 
• Promo-Mono-Single-Mix von »Penny Lane«, den Capitol Records seinerzeit für den US-Markt verwendet hatte 
• bisher unveröffentlichte frühe Mono-Mixe von »She’s Leaving Home«, »A Day In The Life« und »Lucy In The Sky With Diamonds« (ein Mix, von dem angenommen wurde, dass er von einem Tape aus dem Jahre 1967 gelöscht wurde, der jedoch bei den Archiv-Recherchen für die Jubiläums-Ausgabe wiederentdeckt wurde) 

Discs 5 & 6 (Blu-ray and DVD): 
• Neue 5.1 Surround-Audio-Mixe des Albums und »Penny Lane« von Giles Martin und Sam Okell sowie deren 5.1 Surround-Mixes von »Strawberry Fields Forever« aus dem Jahre 2015 
• High-Resolution-Audio-Versionen der neuen Stereo-Mixe des Albums und von »Penny Lane« sowie der 2015er Stereo-Mix von »Strawberry Fields Forever« 
• Video-Features: technisch in 4K restaurierte originale Promo-Filme für »Strawberry Fields Forever«, »Penny Lane« und »A Day In The Life« sowie »The Making of Sgt. Pepper«, einen ebenfalls technisch restaurierten, bisher unveröffentlichten Dokumentarfilm (im TV ausgestrahlt im Jahr 1992), welcher aufschlussreiche Interviews mit McCartney, Harrison und Starr beinhaltet sowie In-Studio-Material, das von George Martin kommentiert ist.



Die 6-Disc-Super-Deluxe-Box ist in einer 12“ x 12“ Box verpackt und kommt mit einem 144-seitigem Hardcover-Buch. Das Buch beinhaltet ein neues Einleitungswort von Paul McCartney und Giles Martin sowie umfangreiche Hintergrundinformationen zu den einzelnen Songs, das Cover-Design, die musikalischen Innovationen des Albums und ihren historischen Kontext; verfasst von einem Beatles-Historiker, dem Autor und Radioproduzenten Kevin Howlett sowie Komponist und Musikwissenschaftler Howard Goodall, dem Produzenten und Songschreiber Joe Boyd und den Journalisten Ed Vulliamy und Jeff Slate. Das Buch wurde mit seltenen Fotografien, reproduzierten handgeschriebenen Songtexten, Aufzeichnungen der Abbey Road Studios und Abdrucken von originalen “Sgt.-Pepper“-Werbeanzeigen komplettiert.

Dazu gibt es eine Nachbildung des Original Beilegers sowie zwei Bonus Poster.


--------------------------------------------


Vinyl  2 LP Ausgabe


LP Seite 1: ‘Sgt. Pepper’ 2017 Stereo Mix
Seite 2: Complete early takes, coupled together the same was as the original album

SEITE 3

1. Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band [Take 9 And Speech] 
2. With A Little Help From My Friends [Take 1 - False Start And Take 2 – Instrumental] 
3. Lucy In The Sky With Diamonds [Take 1] 
4. Getting Better [Take 1 - Instrumental And Speech At The End] 
5. Fixing A Hole [Speech And Take 3] 
6. She's Leaving Home [Take 1 – Instrumental] 
7. Being For The Benefit Of Mr. Kite! [Take 4] 

SEITE  4

1. Within You Without You [Take 1 - Indian Instruments] 
2. When I'm Sixty-Four [Take 2] 
3. Lovely Rita [Speech And Take 9] 
4. Good Morning Good Morning [Take 8] 
5. Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (Reprise) [Take 8] 
6. A Day In The Life [Take 1 With Hummed Last Chord]

Montag, April 10, 2017

Stuart Sutcliffe zum 55 Todestag am 10.April 1962


Stuart Fergusson Victor Sutcliffe
* 23. Juni 1940 in Edinburgh, Schottland;
 † 10. April 1962 in Hamburg
 Mitglied der Beatles von 1960 bis 1961  und Maler, dessen Stil sich am abstrakten Expressionismus orientierte.

 Er trat der Band wegen seiner Freundschaft zu John Lennon bei, den er auf dem Liverpooler „College of Art“ kennengelernt hatte. Lennon überzeugte ihn, von einem Teil des Geldes, das er durch den Verkauf eines seiner Bilder bei einer Ausstellung von John Moores in Liverpool verdiente, einen E-Bass des Typs Höfner 500/5 zu kaufen.

Sutcliffe fühlte sich wegen seiner beschränkten musikalischen Fähigkeiten nicht sehr wohl auf der Bühne. Sein Höhepunkt bei jedem Auftritt war es, das Lied Love Me Tender zu singen. Er verließ die Beatles im Mai 1961 noch vor ihrem Durchbruch. Schon bei den Aufnahmen mit Tony Sheridan (My Bonnie) im Juni 1961 war er nicht mehr dabei. Paul McCartney, erst einer von drei Gitarristen, löste Sutcliffe am Bass ab. a McCartney zu jenem Zeitpunkt keinen eigenen Bass hatte, überließ Sutcliffe ihm seinen. Da McCartney Linkshänder ist und Sutcliffe versprechen musste, den Bass nicht umzuspannen, spielte er den Bass quasi „saitenverkehrt“.

Sutcliffe beschloss, in Hamburg bei seiner Freundin Astrid Kirchherr zu bleiben und konzentrierte sich fortan auf sein Studium, für das er vom Senat der Stadt Hamburg mit einem kleinen Stipendium unterstützt wurde. Kurz vor seinem Tod trat er noch mit der Hamburger Band „The Bats“ einige Male in Hamburg auf.

Als Maler zeigte er schon in frühen Jahren beachtliches Talent. Die wenigen noch existierenden Werke zeigen sowohl Einflüsse von englischen und europäischen abstrakten Künstlern als auch die der amerikanischen Bewegung des abstrakten Expressionismus. Seine eher figürlichen Werke erinnern stark an die Kitchen Sink School, und insbesondere an John Bratby. Seine späteren Werke lassen sich wegen des gefühlvolleren Stils eher mit John Hoyland und Nicolas de Staël vergleichen.

Sutcliffes Zeit bei den Beatles und seine Beziehungen zu Kirchherr und Lennon sind Thema des Spielfilms Backbeat.
Durch die Beteiligung an einigen Aufnahmen, die auf der CD Anthology 1 veröffentlicht wurden, erhielt seine Familie einen hohen Millionenbetrag.

Am 10. April 1962 starb Sutcliffe im Krankenwagen auf dem Weg ins Krankenhaus an einer Hirnblutung. Astrid Kirchherr saß neben ihm, als er starb.


Sutcliffes jüngere Schwester Pauline veröffentlichte 2001 ein Buch mit ihren Memoiren, in der sie die Theorie vertrat, John Lennon sei am Tod ihres Bruders schuld, da die beiden in Hamburg eine Auseinandersetzung hatten, bei der Lennon Sutcliffe gegen den Kopf getreten haben soll.
 Andere Quellen führen Sutcliffes Tod auf eine Kopfverletzung zurück, die dieser bei einer Schlägerei nach einem Beatles-Konzert im Januar 1961 in der Liverpooler „Lathom Hall“ erlitt und bei der Lennon und Pete Best ihn aus den Händen der angreifenden Schläger befreiten. Sutcliffe wurde hierbei am Kopf verletzt, Lennon brach sich den kleinen Finger. Sutcliffe lehnte damals jede Untersuchung ab und ging erst in Deutschland zum Arzt, als die Kopfschmerzen unerträglich wurden.
 Nach Aussage von Kirchherr litt Sutcliffe an einer seltenen Krankheit, die sein Gehirn wachsen ließ. Das führte zu den Schmerzen, zeitweiser Erblindung und letztlich zu seinem Tod.
Bereits vor seinem Tode war er mehrmals zusammengebrochen.

entnommen der Wikipedia(Deutschland) Photos:Astrid Kirchherr/Others

Montag, April 03, 2017

Happy Birthday Arthur-Donald(McCartney)zum 18.Geburtstag - geboren am 3.April 1999


Arthur Alistair Donald geboren 3.April 1999 in London ,die Eltern Mary McCartney und TV Produzent Alistair Donald waren von September 1998 bis Mai 2005 verheiratet sie haben noch 1 Sohn gemeinsam Elliot Donald geboren 1.August 2002 in London.


Er hat 2 Halbbrüder (2010,2011),Vater ist Simon Aboud der neue Mann an Marys Seite verheiratet seit 2008.


Photo:Press





Montag, März 27, 2017

Paul McCartney arbeitet an einer neuen Platte


Der Musiker arbeitet endlich wieder an neuer Musik. Ihm fällt es allerdings schwer, mit anderen Künstlern zusammenzuarbeiten, da keiner so gut ist wie John Lennon.


Von seinem Produzenten, der unter anderem an Adeles Album ’25‘ gearbeitet hat, zeigt sich der 74-Jährige begeistert. Seine einzige Sorge sei, dass er Angst habe, die Leute könnten vermuten, er habe Greg gewählt, weil er gerade so angesagt wäre.


‚BBC 6 Music‘ erzählt er: „Ich arbeite an meinem Album. Es macht so viel Spass. Ich bin mittendrin. Ich arbeite mit einem Produzenten, mit dem ich schon vor zwei Jahren einen Song für einen Animationsfilm gemacht habe. Danach hat er mit Beck zusammengearbeitet und den Preis für das Album des Jahres gewonnen. Mit Adele bekam er den Song und das Album des Jahres verliehen und wurde zum Produzenten des Jahres gewählt. Es liegt auf der Hand, dass ich Bedenken habe, dass die Leute denken, ich könnte ihn nur gewählt haben, weil er gerade so erfolgreich ist. Ich habe ihn aber genommen, weil er sehr musikalisch ist und es grossartig ist, mit ihm zusammenzuarbeiten.“ 


Über seine weiteren Pläne gibt der Musiker preis: „In ein paar Wochen gehe ich nach Japan um in Tokyo ein paar Konzerte zu geben. Ich freue mich riesig drauf. Ich mache genau das, was ich liebe. Ringo sagt immer, „Das ist, was wir tun.'“


Der ‚Let It Be‘-Hitmacher hat allerdings nicht verraten, ob es auf seinem neuen Album Kollaborationen geben wird. Er meint, dass trotz seiner Duette mit Kanye West, Rihanna, Michael Jackson und vielen mehr niemand besser wäre als sein ehemaliger Bandkollege John Lennon. Er sagt: „Das ist eine Tatsache. Ich habe mit niemanden zusammen bessere Songs geschrieben als mit John. Trotzdem bin ich an der Zusammenarbeit mit anderen Künstlern interessiert.“(Quelle People Magazine)